U poslednjoj nedelji Kaleidoskopa kulture, nedelji primenjene umetnosti, publika, između ostalog, ima priliku da uživa u izložbi „Jednostavne stvari od/za ljudska bića” Antona Karjuka i Vitautasa Stakutisa, koja je otvorena 3. oktobra u Kulturnom centru „Lab“.
Ova dva umetnika u Novi Sad su stigli u sklopu recipročnog rezidencijalnog programa DeMo (skraćeno od Decoding Modernity – Dešifrovanje Modernizma, koji sprovode Kaunas Artists’ House (KAH, Litvanija) i Kulturni centar LAB (Novi Sad, Srbija), u okviru platforme „Umetnik u gostima“ projekta „Novi Sad – Evropska prestonica kulture“.
Baš kao što i sam naziv rezidencijalnog programa upućuje, cilj njihovog boravka je istraživanje veza između različitih modernizama i razjašnjenje modernizma kao fenomena u širem smislu vremena i prostora, kao i kroz kulturne, naučne, društvene i industrijske napretke, što su svakako postigli kroz svojevrsnu izložbu „Jednostavne stvari od/za ljudska bića”, koja će biti trajno izložena u KC „Lab“.
Litvanski umetnik Vitautas Stakutis objašnjava da, kako je uticaj sa Zapada doneo nove oblike individualističkog postojanja, različite stilove života, ekonomije, razvoj industrije i slično, ljudi su svoje domove punili gomilom različitih stvari jer ranije nisu imali toliko izbora, te da, iako su te stvari lepe, dizajnerski oblikovane, to je ipak standardizovana masovna proizvodnja, pakovana u stiropor.
„Moj stav o savremenoj arhitekturi dotiče se ideje da je ovaj minimum postojanja poput kalupa, koji su stvorile političke, društveno-ekonomske i ekološke strukture u koje moramo da se uklopimo, pa sam pokušao da izrazim osnovne egzistencijalne potrebe kroz ove strukture, koje predstavljaju fabrike masovne proizvodnje. Odlučio sam se da koristim cement za pravljenje skulptura jer kombinuje ideju o takozvanoj „sivoj masi“ ljudi koji se uklapaju u strukture društva i materijal koji se često koristi u arhitekturi, a koji takođe ima ovu osobinu za fiksiranje, lociranje i stabilizaciju“, objašnjava Stakutis i dodaje:
„Pokušao sam da sagledam urbano okruženje u celini, sa eklektičnom arhitekturom i raznim urbanim detaljima koji se spajaju na neočekivane načine, kao što je na primer Petrovaradinska tvrđava koja ima puno savremenih kafića koji imaju klimu sa sve cevima koje se protežu po drevnim zidinama“.
Kada upoređuje Novi Sad i Kaunas, ovaj umetnik kaže da su veoma slični, da imaju sličnu arhitekturu i da su praktično iste veličine, kao i da mu je Novi Sad izuzetno prijatan i šarmantan, te da je uživao na ovoj rezidenciji.
„Smatram da je veoma korisno poznavati širi kulturni kontekst i imati mogućnost upoređivanja razlika i sličnosti. Takođe, novo okruženje i upoznavanje drugih umetnika i ljudi iz sektora kulture daje mnogo inspiracije“, ističe Stakutis.
Kaunas kao i Novi Sad 2022. godine postaće Evropske prestonice kulture, kako vidi ova dva grada koji će poneti ovu prestižnu titulu, Vitautas Stakutis odgovara:
„Što se tiče Novog Sada, mislim da je veliki akcenat stavljen na kulturu i tako treba da bude i to obećava. Kada je reč o Kaunasu, pripreme su počele zaista rano, uključeno je mnogo lokalnih i međunarodnih organizacija, a planirani događaji i programi će biti dugotrajni, pa to vidim kao snažnu motivaciju za stvaranje jače kulturne zajednice i poboljšanje kvaliteta kulturnog života Kaunasa“.
Partneri na projektu DeMo su Kaunas Artists’ House, Kaunas 2022: Modernizam za budućnost, Kulturni Centar LAB i Fondacija „Novi Sad – Evropska prestonica kulture”.
U okviru nedelje primenjene umetnosti Kaleidoskopa kulture koja će trajati do 8. oktobra, publika će imati priliku da uživa u trećem Dizajn paviljonu, na kome se predstavljaju najbolje evropske, regionalne i domaće dizajn prakse u sektoru kulture. Dizajn paviljon donosi nam i izložbu Design for Culture na kojoj će biti izloženo više od 200 eksponata koje čine posteri, publikacije i drugi grafički materijali proizvedeni za regionalne i evropske institucije kulture, organizacije nezavisne scene, festivale, umetnike i relevantne projekte u kulturi.
U okviru Dizajn paviljona, održava se i PDP konferencija, jedna od ključnih platformi koja više od 10 godina okuplja dizajnere, fotografe i druge vizuelne stvaraoce u cilju edukacije, a koja će realizovati stručna predavanja otvorena za sve zainteresovane iz oblasti grafičkog dizajna, arhitekture, interaktivnog dizajna i sličnih tema.
Detaljne informacije o programu nedelje primenjene umetnosti možete pronaći na linku.
